孔子最大的成就，是刪輯了五經，通過儒家弟子們的傳承，即使經歷二次焚書浩劫（詳見前文自殺三步曲），仍能將上古的文化保存下來。
不過有時候我想：如果當年孔老師能夠大方一點，少刪一點，能夠保留下來的歷史文化就可以再多一點了。我這樣想，是否太貪心了一些？
傳說當時原有古詩三千首，孔子只選了三百零五首詩，編成《詩經》。
在2500年前詩的作用是用於搭配音樂演出的文字，詩可謂中華文學創作的始祖。在春秋時代，大概只有三種文體，一種是記事文： 某年某月某日，發生了什麼事；第二種是記言文：誰，說了什麼。第三種文體，就是配合音樂演出的詩。
教科書通常如是說: 詩有六義，風雅頌是內容分類，賦比興是寫作方法。某天我好奇心起，翻查原始資料卻不是如此說的。
最早提及「詩有六義」的是《周禮》，此書又名《周官》，史學家推敲此書完成於孔子之後的戰國時代，裡面詳述周朝的官員制度和工作範圍，每個人的工作職務負責什麼，編制多少，使用什麼工具，如何執行，比起今天國際企業常用的job descriptions （職位描述）還要詳盡。
「詩有六義」見於《周禮春官宗伯篇》。春官宗伯的工作是管理王室禮儀，舉凡主君出行射獵宴客用餐外交行軍祭祀或登基或治喪，都有不同的禮儀，包括現場的禮儀程序和歌舞音樂，牲畜服裝旗幟，都有講究。
其中最講究的是音樂部分，祭天祭地祭山川祭河流，都有不同的音樂和歌舞。宗伯之下有大司樂一職專管音樂教化，大司樂：掌成均之法，以治建國之學政，而合國之子弟焉。凡有道者、有德者，使教焉；死則以為樂祖，祭於瞽宗。以樂德教國子：中和、只庸、孝友。以樂語教國子：興道、諷誦、言語。以樂舞教國子舞《云門》、《大卷》、《大咸》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》。以六律、六同、五聲、八音、六舞大合樂，以致鬼神示，以和邦國，以諧萬民，以安賓客，以說遠人，以作動物。
大司樂之下，有二個音樂官叫做大師：大師：下大夫二人。小師，上士四人。瞽朦，上瞽四十人，中瞽百人，下瞽百有六十人。視瞭，三百人，府四人，史八人，胥十有二人，徒百有二十人。
所以這個國家級樂團，由二位大師負責管理和訓練，大概有八百人。而大師的工作包括:
大師：掌六律、六同，以合陰陽之聲。陽聲：黃鐘、大蔟、姑洗、蕤賓、夷則、無射。陰聲：大呂、應鐘、南呂、函鐘、小呂、夾鐘。皆文之以五聲：宮、商、角、徵、羽。皆播之以八音：金、石、土、革、絲、木、匏、竹。教六詩，曰風，曰賦，曰比，曰興，曰雅，曰頌；以六德為之本，以六律為之音。大祭祀：帥瞽登歌，令奏擊拊；下管，播樂器，令奏鼓朄。大饗，亦如之。大射，帥瞽而歌射節。大師，執同律以聽軍聲而詔吉凶。大喪，帥瞽而廞；作柩謚。凡國之瞽矇，正焉。
是的，就在這一長串音樂官的編制和職務範圍當中，第一次提到詩，而其說法是：大師的工作包括教導他的整個樂團這六種詩的德和律。他的劃分，並不是風雅頌賦比興。
請注意這是宮廷內的文獻，不容一絲錯誤，用字排序都非常嚴謹。例如同文說到的八音，就是金石（硬物，金屬對石頭），土革（陶製品對皮革製品），絲對木，匏竹（匏類似葫蘆，跟竹都是中空的），在音質上，一物對應一物。
中間的考究過程，這裡不多說了。簡而言之，我認為六詩的分類是以音樂官的角度去分的:
風： 各地民間流傳的民歌，是有旋律有歌詞的。簡稱民樂。
賦： 說文解字：賦者，斂也。通常是君主徵收，才會用到賦字，例如賦稅。因應周室王朝及各地諸侯國的君主要求，從士大夫／文人收回來的韻文，這些韻文是沒有旋律，尚未有曲譜的。因為賦沒有曲譜，後來演變成漢賦，就是可供吟哦的韻文。風和賦，是互相對應的二種文字內容，一種是民間千百年流傳下來的，可能已經有基本旋律了，另一種是文人呈交上來的，沒有旋律曲譜。
比： 一句跟著一句，叫做從。二句並列重複的，是比。因為詩是要配合編舞的，舞步在重複的旋律中才好發揮。如何處理密集重複的旋律，配合音樂和舞蹈，是另一個課題。
興： 說文解字，興者，起也。詩的起，也是音樂的起，舞蹈的起。用今天的表演語言就是開場，開場很重要。比和興，是二種編排歌舞和奏樂的重要旋律處理。
雅： 雅就是正纅，在正式場合使用的各種歌舞音樂演出。
頌： 頌是神樂，用於祭祀場合的各種歌舞音樂演出。雅和頌，是二種正式演出作品的分類，雅是對人的，頌是對天地鬼神的。
詩在整個音樂表演出負責文字演繹的部分，就是所謂德的表達部分，因應這些符合不同場合的文字詞句，樂官選擇適合的樂器，編排出合乎禮儀的音樂格律，然後載歌載舞地演出。
從樂官的角度，音樂與歌舞文字的融合是最重要的，文字卻不是最重要的。樂官的六詩: 風和賦，只是文字來源，要了解文字的來涵，再為之編排歌舞和奏樂。比和興只是中間和開頭段落的歌舞樂曲之編排和處理，而雅和頌是正式演出的完整作品。這六詩，涉及六德和六律，要先讓整個樂團八百人都能掌握。
後代儒者沒有孔子的音樂天份，沒一個繼承到孔子在音樂上的衣缽，孔子編修的第六本經書〈樂經〉又不幸失傳了，儒學家單從文章上分析詩有六義，與周代音樂官針對音樂演出去教授六詩，那是張冠李戴了。
孔子編排詩經，是以場合/體裁作內容分類的：風是民間流傳的民樂，雅是代表國邦禮儀的正樂，頌是祭祀的神樂。這個分類合乎邏輯和實際需要。為什麼當中沒有賦? 因為單有文字的韻文不叫詩呀，要配成音樂用於宮室宗廟成雅或用於祭祀成頌才叫詩，或在民間流傳流行了，變成民歌，那就是風了。賦只是韻文，而詩，直到盛唐的近體詩，都還可以搭配楊貴妃的歌舞。
宋代朱熹說：「賦者，敷陳其事而直言之者也」，「比者，以彼物比此物也」，「興者，先言他物以引起所詠之詞也」。當時的記事文，哪一篇不是敷陳其事而直言之者？這不能說是古代詩的特色。比者，不一定是比喻，有別於古代的記事文和記言文平舖直敘，詩經的句法使用密集的並列句，比只是並排並列重複句式的意思，是配合音樂和編舞的需要，當中有用到比喻，更多卻只是使用排比並列的句法。興者，就是開頭而已，中式文學和音樂向來都重視開頭，比起記事文開頭就是「何年何月何日」，記言文開頭就是「誰人說」，詩的開頭千奇百怪，什麼都有。當然有「先言他物以引起所咏之詞」例如「關關睢鳩在河之洲窈窕淑女君子好逑」，但也有更多是「不言他物直接入題」的，猶見於大雅和頌。
後人以朱熹版賦比興的定義來框架詩經的解讀，其實多有不足，難以自圓其說。
詩以言志，古代「志」的解釋就是「心之所向」，「心思」。詩可以忬情，可以述說理想，可以表達男歡女愛，可以表達愛國情懷。詩經中的「風」收集了各地流傳下來的民歌，多是男女間的思慕愛戀之情，老百姓的流行曲以愛情主題為主，幾千年來不變，這才是人的本性！
孔子說：詩三百，一言以蔽之，思無邪！
所以聽說讀寫學情詩，其實都無傷大雅。
補記:
中文的常用文字字貌二千多年來沒有太大轉變，其字義卻不斷隨著時代而豐富。孔子生平，是在公元前五百年左右的春秋時代，而〈周禮〉是戰國時代的文獻，〈說文解字〉完成於公元120年的東漢時期，距孔子約六百多年的歷史，對於文字的解釋雖然精簡，卻也最貼近當時的意義。研究先秦文獻，我會盡量參考漢代文獻的說法，而不是更後代的增補。
【博客來 // 五花馬非馬】
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